張藝興在《這!就是街舞》第三季中表演。

昨天，上海電視節主要板塊互聯網影視峰會上發布的《中國視聽新媒體發展報告(2021)》等數據顯示，互聯網影視內容呈現三大新趨勢——現實題材大幅增長、付費習慣已經養成、精品化成剛需。

業界人士指出，隨著廣電總局新時代精品工程的深入實施，網絡原創視聽節目必將以更強的歷史自覺和時代自覺，加強精品內容創作，營造清朗的網絡空間，迎來更加美好的發展前景。

現實題材佳作激增，日益受到網民歡迎

“除了醫護人員之外，疫情期間還有一批為百姓生活作出巨大貢獻的人物——快遞員。《中國飛俠》這部劇能把目光聚焦在這群人身上，我很佩服。”昨天下午舉行的2021年上海國際電影電視節互聯網影視峰會主旨論壇上，蜻蜓FM總編輯韓清對坐在身邊的董冠杰說道。后者的奇樹有魚公司除了出品反映抗疫題材的《中國飛俠》外，還有展現脫貧攻堅成就的《毛驢上樹》等多部作品。2020年網絡電影生產能力水平取得突破，“為時代畫像，為時代立傳，為時代明德”的現實題材作品層出不窮，成為聚焦新時代主題創作的重要新生力量。

《中國視聽新媒體發展報告(2021)》指出，網絡劇已走向追求品質的良性軌道，對反映時代變遷、人民生活、內心需求的現實題材的追求已經深入創作者內心。2020年有230部網絡劇上線，相比2019年的202部呈顯著上揚。其中，現實題材網絡劇依然受到創作者的青睞，比例達70%，包括《我才不要和你做朋友》《沉默的真相》《我是余歡水》等作品，均收獲不俗口碑和出圈熱度。此外，2020年的網絡劇相比以往顯得更加精煉——上線的230部網絡劇中，12集短劇占比最高，數量達到80部，占網絡劇35%的體量;24集的劇集占比20%，共46部;相形之下，曾經常見的“40+劇集”只有6部，占比僅為2%。

同時，網絡綜藝正在擺脫“有意思沒意義”的創作慣性，制作生產機構反思純娛樂化的綜藝創作思維，更加注重正能量的傳播。如《戲劇新生活》《這!就是街舞3》《樂隊的夏天2》等高分節目從不同領域切入，印證“初心”的珍貴;網絡紀錄片快速發展，反映社會現實和文化藝術類題材成為熱門;網絡動畫片表現出更大的張力，打破了觀眾的圈層。

付費習慣的養成，使得精品成為剛需

“Z世代的年輕人從小生活在為內容付費的環境下，他們對超前點播的接受度很高。”身兼論壇主持人的青年演員梁植分享了他自己的一個觀察發現。2020年，網劇在培育用戶消費習慣方面進展顯著，30%的網絡劇、59%的網絡首播電視劇實現了超前點播，調查中更有66%的觀眾表示使用過超前點播功能，累計花費10-50元的觀眾占比達到30%。觀眾看網絡綜藝也同樣愿意花錢，2020年總上線網絡綜藝229檔，其中僅限會員付費觀看的多版本和衍生節目占比60%，達到137部。

一方面是觀眾樂意為內容付費，另一方面精品已成為網絡文藝的剛需。“院線電影只要不是太差，大多數觀眾即使事后會罵但也會先看完;但觀看網絡電影的觀眾棄劇率高達25%。”騰訊在線視頻影視內容制作部的常斌透露了這樣一個數據。對于網絡用戶而言，如果內容不佳，他們不僅不會付費，還會跑得特別快。

那么，什么才是精品內容呢?北京大學視聽傳播研究中心主任陸地認為，精品要有形有神、入眼入心，有感染力、爆發力，又要可長可久，“精品，不但我們本民族的人喜歡看，不但我們這代人喜歡看，不同國家的人也喜歡看，我們下一代人仍然喜歡看”。同時，專家也指出：新網民的入網轉化是一大增長點，尤其當新網民的生力軍是青少年和60歲以上老人時，行業應更積極思考如何為這“一老一少”的群體布局適合他們的視聽文化內容。(記者 衛中)