香港導演莊文強曾說過：“如果我們永遠停留在槍戰、打架、古惑仔，我們永遠沒有突破。”所以，從2006年看到一則印假鈔的新聞后，莊文強發現，在上世紀90年代，世界上每天流動的40多萬億美金中，就有200億假鈔，更讓人震驚的是，這些假鈔的制作者大部分都曾從事藝術創作。由此，他開始認真查資料、做籌備，花了十余年的時間，于9月30日捧出了一部題材新穎的港片：《無雙》。

從臨摹真鈔、畫紙、變色油墨、電板刻制，從測量美鈔上數字線條間的長度和寬度，再到富蘭克林的微笑弧度，還有如何消除摩爾紋，如何調配變色油墨，電影幾乎用了1/3的篇幅來講述假鈔復雜的制作工序。而這，不僅僅是電影里的呈現。“除了那部印刷機內部的一個部件以外，其余全部是真的，我們真的是整個過程做了一遍，然后自己把偽鈔印出來的。”莊文強說：“我們拍電影的，和造假鈔的差不多，都是要達到以假亂真的地步。我就是想做些，別人沒做過，甚至做不到的事，這樣才對得起觀眾。”

憑著這份認真，莊文強成功了。如他拍過的《無間道》、《竊聽風云》系列一樣，《無雙》成為了“港片不死”的最好證明。前期宣發力度不大的《無雙》，目前已斬獲3.21億元票房。

從選角到橋段設計來看，無論是周潤發、郭富城、張靜初組成的強大演員陣容，還是影片中處處可見的致敬香港電影黃金年代的橋段與畫面，都成了其口碑爆發的助推器。當然，演員陣容并不是一味強大就必成好片。一部好的影片背后，往往伴隨著所有演員不斷打磨、不斷求好、始終認真的努力。莊文強曾經說過這樣一段經歷：“我悄悄問發哥：你是不是每一槍都記住了自己開了多少發子彈?發哥說：當然啊。我每一支槍都留一發的。我說，要不要這么夸張，拍《英雄本色》呀?他說，不是啊，導演，如果我連最后那一粒子彈都打出來，槍是會退膛的，那就不好看了嘛。”

無怪乎有人盛贊：“這部電影找回了《無間道》時期的感覺。感謝導演，找回初心，讓我們重新嘗到，無法被取代的香港電影的味道!”也有人熱淚盈眶：“公路上的蒙面大盜、叢林中的火爆勇士、斗室里的瀟灑槍神……這才是發哥完全正確的打開方式嘛!”

從劇情內容到精神內核來看，作為一部集犯罪、動作、懸疑于一身的電影，《無雙》劇情環環相扣、懸念重重，真假之間無縫切換，倒敘插敘輪番上陣，稍一走神兒便可能會錯過起轉承合的重要劇情，跌宕起伏間鋪就一出印假鈔的大戲。

故事從郭富城飾演的李問被抓開始說起，因為警察的追問，李問用回憶的方式，倒敘了整個故事的來龍去脈：10多年前，李問在加拿大自己做窮酸畫家的日子，因為李問擅長復制大師作品，所以得到了周潤發飾演的“畫家”吳復生的賞識，“畫家”讓李問直接復制美元，于是，女友已經名噪一方、自己卻仍舊在復制道路上了一眼望不到頭的李問就這么走上了制造假美鈔的道路。

在李問的敘述中，他是一個幾欲抽身卻始終不能擺脫“畫家”脅迫的受害者。然而，除去敘述的虛假表象，抽絲剝繭之后的故事卻更讓人心生冷意，這個從形象、性格到魄力與李問完全處于兩個極端的“畫家”，不過是其分裂出來的一個人格。

整個故事更像暗黑電影版的《傳奇》：只是因為在人群中多看了你一眼。“做藝術的人，追求的是做的事情是前所未有的。但世界上偏偏就有一種人，他沒有什么原創性，但是他工藝很好，這個人就是《無雙》中的李問，他的命運也是我想要去探究的，即‘失敗者的意義’。”導演莊文強所說的這句話，是李問的真實寫照。生于微末，起于市井，生活始終郁郁不得志的李問，偷偷愛慕著自己的鄰居——畫畫極有天分且面龐漂亮的阮文，然而落魄的自己卻始終與她無法的生活產生交集。最終，極其擅長復制名畫作的李問鋌而走險，開始聯合一起復制名畫的鑫叔，組成小團體走上了犯罪道路。近距離擊殺警察、持雙槍火拼、槍殺破壞行規的鑫叔等等，都讓李問固有的懦弱人性走向了另一個極端。李問虛構了一個完全不一樣的人，來滿足自己現世無法擁有的一切欲望，唾手可得的財富、人人仰望的地位，甚至是把火拼中救下的女人復制成另一個阮文，他把鎧甲和軟肋一并套在了自己身上。

電影中“畫家”說，這個世界要做主角，就是要極致。這種訴求讓電影里的是非與真假都不再重要。只要能站在舞臺上享受目光的追隨，就是贏家。人生如此，事業如此，愛情更是如此。這種訴求也讓整部故事時刻處在失控的邊緣，周旋于人性之間，令懸疑感更重，當然，也更悲情。“主角無雙”、“真愛無雙”、“命運無雙”，一切，其實不過源于假象，最終，自然終成空。

總的來說，這是一部優秀的、能夠在一定程度上說明港片“做回了自己”的佳作，是一部即便被劇透，也會想去電影院親身感受的良作。若你恰好假期無事，不妨走進影院去感受一下導演的誠意。(鄭芳芳)