滇劇《粉·待》劇照。

伴隨眼淚劃過貂蟬的臉龐，鋪于舞臺地面的宣紙由著主角的命運浮沉翻折破碎，觀眾心中那片平靜的湖面在一次次戲劇沖突中激蕩出漣漪……由湖北省黃梅戲劇院創作演出的黃梅戲小劇場劇目《美人》近日亮相2021年中國小劇場戲曲展演，作品將《三國演義》中的貂蟬搬上舞臺，呈現了人物在“美麗”之外的另一面。值得關注的是，在本屆展演中出現了多部“大女主”作品，當代的戲曲舞臺創作者回望經典作品里的“她們”，發掘出一個個至情至性、立體豐富的舞臺形象。

作為“中國古代四大美女”之一，貂蟬有著閉月之貌，也有從容周旋于董卓和呂布之間的膽識。《美人》中的貂蟬有些不同，她不再顯得“無所不能”，而是帶著幾分猶豫和彷徨，這源于編劇屈曌潔對于人物性格的深挖。“關于貂蟬的文藝作品演繹得很多，大部分的解讀都停留于貂蟬的犧牲是為了某種‘正義’的需要，美的毀滅似乎就變得有價值了。其實不然，我所看到的貂蟬，首先關注美的本質、愛的本能、人性的本源，這三點不應該被忽略。”屈曌潔接受記者采訪時表示。在劇中，演員謝思琴一人分飾貂蟬和巫，巫即是貂蟬的內心暗角，兩者忽明忽暗，展現人性兩面的拉扯。

“這更像是一場人性的游戲，因為一個美人，三個男人的命運都改寫了。”屈曌潔介紹。《美人》的舞臺上只有貂蟬、王允、呂布、董卓四個角色，但復雜的心理活動卻給人以勝似千軍萬馬的感受。王允的所作所為是為了不淪為董卓的刀下鬼，董卓為了試探繼承人呂布步步緊逼，呂布則不再以一種居高臨下的方式去掠奪愛，而是被貂蟬的美和愛所征服。除了大眾熟知的“美人計”外，“苦肉計”“離間計”“連環計”輪番上演，犬牙交錯的劇情牢牢抓住觀眾的注意力。

女性題材是屈曌潔最為擅長的領域之一，近年來深耕小劇場領域的她也是第三次帶新創作品參與中國小劇場戲曲展演，從《薛郎歸》《香如故》再到《美人》，無一例外皆為“大女主”作品。談及《美人》的創作難點，屈曌潔坦言在于重建人物。“這次將貂蟬搬上舞臺，難點就在于顛覆她的固有形象。顛覆好了，她就能獲得現代觀眾的一種共鳴，顛覆不好，可能就變成胡編亂造。但我堅信，戲是寫給現代觀眾看的，不能站在某種立場上。只要觀眾在觀戲過程中能夠產生強烈的共鳴，這樣的顛覆就能稱為美學的構建。”在她眼中，細膩動人的黃梅戲也與女性題材有著緊密的連接，“黃梅戲誕生之初就是以女性題材為主，比如七仙女，比如《女駙馬》中的馮素珍，都是敢愛敢恨的女性。她們身上所折射出的人性光芒，絲毫不讓須眉。”

溫柔或頑強、婉約或果敢，細膩或堅定……當這些看似矛盾卻能夠共生的品性附著在女性角色之上，產生了意想不到的戲劇張力。“潘金蓮不是一個天生的好人，也不是一個天生的壞人，她是一個活人。”正如編劇陳云升所說，亮相本屆展演的粵劇《金蓮》著力以心理劇的形式揭露潘金蓮悲劇人生的本質，側重從人性邏輯和心理成因來解讀人物，從源頭探究潘金蓮如何一步步走上飛蛾撲火的情愛追求道路。滇劇《粉·待》則在簡短的故事線中以“錢美人”的命運引出關于女性“等待”的終點的探討，在講述宮廷封建制度下對女性摧殘的同時，賦予人物多樣的性格特點。(記者 王筱麗)